Jini's home

칼립소의 장은 텔레마코스와 동일한 8시에 시작된다. 작품의 프리퀼적인 의미로 스티븐의 이야기가 8시에 진행된 것과 동시에 병렬적인 위치에서 블룸의 이야기가 시작되는 것이다. 즉 2부를 여는 칼립소의 장은 새로운 장의 시작이기도 하지만 작품 전체에 있어서도 본격적으로 시작되는 현대판 율리시스의 이야기로 더블린이라는 도시에서 1904년 6월 16일 하루 동안 펼쳐질 블룸의 방랑기를 알리는 신호탄인 것이다. 조이스는 칼립소의 장에서 상당히 친절(?)해진다. 그렇다고 쉽게 읽을 수 있을 정도로 쉽게 쓰여진 것은 아니나 3장 프로테우스에 비해 한 템포 쉬어가는 듯한 느낌으로 서술해 나간다. 특히 작품의 주인공인 블룸에 대해 디테일하게 묘사하고 블룸을 둘러싸고 있는 상황에 대해 설명해 줌으로 인해 이후 펼쳐지게 될..

율리시스라는 작품의 재미있는 점은 조금씩 조금씩 작품의 난이도를 높여 나간다는 것이다. 물론 처음부터 난해한 것에는 변함이 없지만 비교적 문턱을 낮추어 시작하면서 독자들로 하여금 조금씩 조금씩 작품 속으로 끌어들이는 것이다. 이전에도 이야기하였다시피 처음에는 스티븐 데덜러스를 전면에 내세우면서 전작 젊은 예술가의 초상의 연장선상에 위치시키며 약간이나마 익숙함을 선사하고 있으며 본격적인 의식의 흐름을 자제하면서 작품의 프롤로그적인 위치를 충실하게 수행하고 있다. 스티븐 데덜러스는 앞으로 펼쳐질 리오폴드 블룸을 위한 토대를 구축하면서도 자신의 생각들을 조금씩 펼쳐나가기 시작한다. 3장 프로테우스 장은 본격적으로 스티븐의 생각을 펼쳐나가기 시작한다. 그리고 본격적으로 의식의 흐름이라는 서술 기법을 펼쳐내며 독..

율리시스와 함께 읽으면 좋을 것 같은 작품들 율리시스는 서술 기법이 다양하고 각각의 서술기법이 모두 독특합니다. 과거 셰익스피어의 서술기법 역시 파격적이였으나 현재는 일상적이라 지금은 신선하지 않은 반면 율리시스의 기법은 지금도 신선함이 살아 있습니다. 때문에 이 같은 서술형태에 익숙해지는 것이 저는 중요하다고 생각합니다. 물론 율리시스와 동일한 서술은 아니지만 난이도나 접근성에서 비교적 유사하게 느낄 수 있는 작품 몇 가지를 소개하죠. 댈러웨이 부인/등대로 개인적으로 의식의 흐름이라는 기법에서 평가하자면 버지니아 울프는 가장 완벽에 가까운 연출을 보여주고 있는 작가라고 생각합니다. 한정된 공간과 사건 속에서도 인물들의 의식을 자유롭게 넘나들며 내면의 무한한 세계를 완성해 나가는 작가죠. 특히 무미건조한..

율리시스 관련해서 가장 많은 질문 중 하나는 “이 작품을 이해하기 위해서는 어떤 준비가 필요하나요?”라는 내용입니다. 사실 저 역시 율리시스에 대한 이해가 많이 부족하기 때문에 명쾌한 답변을 주기는 곤란하더군요. 다만 율리시스가 가지고 있는 독특한 스타일 때문에 “이런 작품들도 한번 읽어보세요.” 정도만이 제가 드릴 수 있는 답변의 전부입니다. 사실 율리시스의 경우 번역서에 해설이 함께 있기 때문에 특별히 해설서는 필요없다고 생각합니다. 만일 해설서가 필요하다면 정말로 제임스 조이스와 율리시스에 대한 학문적 접근이 시도할 때라고 생각합니다. 제게 있어 책이라는 것은 단순히 시간을 소비하기 위한 가장 값싼 유희 중 하나이기 때문입니다.(현재는 수집으로 변질되어 버렸습니다만^^;) 솔직히 이 작품을 꼭 읽어..

율리시스 전체의 주인공은 블룸이지만 조이스 전체의 작품 세계로 확대해서 바라보게 된다면 가장 비중이 큰 인물은 스티븐 데덜러스다. 그만큼 스티븐이라는 캐릭터는 조이스의 작품 세계를 관통하고 있을 뿐만 아니라 포괄적인 성격까지 지니고 있는 것이다. 네스토르의 장은 텔레마코스로서의 스티븐이 아닌 제임스 조이스의 스티븐의 모습을 더욱 강화하고 확대시켜나간다. 1장에서 그의 존재가 ‘젊은 예술가의 초상’에서 이어지는 매개체 역할을 하면서 독자들에게 조이스의 작품 세계에 대한 익숙함을 선사하고 전체적인 서장의 느낌을 지니고 있었다면 2장 네스토르에서는 본격적으로 율리시스를 궤도에 올려놓기 시작한다. 3부 17장에 해당하는 이타카의 장에서 교리문답체를 선보이며 독자들을 혼란 속으로 빠져들게 만들었다면 네스토르의 장..

율리시스에 맞서기 위해서 율리시스는 굳이 이야기하지 않아도 어떤 작품인지 알고 있을 정도로 유명한 작품입니다. 이 작품을 읽지 않은 분들이라도 어떤 작품인지 알고 있을 정도로 여러가지 의미에서 명성이 자자한 작품이기도 하죠. 과연 이 작품과 맞먹을 수 있는 작품으로 어떤 작품을 꼽을 수 있는지 나열해 보았습니다. 물론 재미로 나열한 것이니 크게 신경 쓸 필요는 없습니다. 2012.3.20 관련 게시물 링크 : 율리시스 관련 포스팅 모음 공의 경계 빠가 까를 만드는 가장 대표적인 케이스입니다. 이 작품에 대한 평가는 의미가 없을지도 모릅니다. 오직 충성도 높은 극소수의 팬들에 의해 타입문의 작품은 그 어떤 것이라도 예술(?)이 되어버리고 말죠. 조이스에 열광하는 사람들이 넘어설 수 없는 오타쿠 파워는 그야..

알다시피 율리시스 1부의 주인공이자 율리시스의 전작 ‘젊은 예술가의 초상’의 주인공인 스티븐 데덜러스는 제임스 조이스 자신의 분신이기도 하지만 제임스 조이스 자신이 추구하고자 하던 이상적인 인간상이기도 하다. 젊은 예술가의 초상의 전신이라고 할 수 있었던 “영웅 스티븐”이라는 제목을 통해 확인되듯 스티븐의 모습은 조이스 자신의 이야기를 담고 있으면서도 조이스가 추구하였던 이상과 철학을 대변하며 문학이라는 세계 속에서 마음껏 그 역량을 발휘하였다. 누구보다 아일랜드에 대한 충성심이 높은데다가 아일랜드에 대한 자긍심 역시 누구보다 가슴 깊이 간직하고 있다. 하지만 편협한 민족주의적 사고에 대한 날카로운 칼날을 가지고 있었고, 이 칼날을 가지고 조국에 대한 비판을 통해 그 충성심을 확인시켜 준다. 이미 타락하..

대중문화는 다양한 형태로 이식되어 대중들에게 다가간다. 이 과정에서 미처 알지 못했던 원작의 또 다른 매력을 알게 될 수도 있지만 다른 매체를 통해서 새로운 해석과 타매체만이 가지는 표현의 특성에 따라 전혀 다른 느낌으로 다가오기도 한다. 막연하게 상상력으로 구상되어 있던 것들이 영상으로 표현 될 때, 무대 위에 올려질 때, 청각을 자극하고 시각을 자극하면서 구체화되고 연출가의 재량에 따라 원작에 충실한 작품, 원작과는 새로운 작품, 원작을 뛰어넘는 작품으로 평가 받으며 작품의 세계관을 넓혀주고 팬층을 확대시키게 된다. 율리시스는 위와 같은 타 매체로의 미디어믹스를 무의미하게 만든 작품이다. 이미 1967년 영화로 제작되었던 영화 율리시스를 통해서도 확인할 수 있듯 원작이 가지고 있는 특수성으로 인해 어..

1933년 미국법원에서 율리시스가 해금판결을 받을 당시 울지판사는 율리시스는 꼼꼼하게 정독하였고 특히 문제시 되었던 챕터에 대해서는 수 십번을 읽었다고 하였다. 과연 울지판사는 시대의 명판결을 내리기 위해 율리시스를 읽었던 과정이 자신에게 있어서 어떠했을까? 처음에는 다소 곤혹스러운 부분이 있었을 것이다. 판결문에서도 이야기하듯 율리시스라는 작품이 지닌 특수성은 처음부터 쉽게 허용되는 것이 아니기 때문이다. 어쩌면 소설책 한 권가지고 법정에 세우는 것도 우습지만 이런 판결에 자신이 선택되었다는 것이 조금은 당황스럽지 않았을까? 자신이 담당한 재판이다보니 재판의 당사자인 소설책을 읽기는 읽어야 하는데 그 소설이라는 것이 아주 이상한 작품이였으니 말이다. 하지만 결과적으로 울지판사 역시 율리시스의 매력에 푹..

제임스 조이스는 율리시스 서문을 통해 자신의 불멸을 보장하는 방법으로 작품 속에 수많은 수수께끼를 담았다고 하였다. 하지만 굳이 그렇게까지 언급하지 않아도 율리시스에서는 제임스 조이스의 모든 것이 존재하고 있다는 사실을 쉽게 확인할 수 있다. 미완성작이였던 ‘영웅 스티븐’ 그리고 본격적인 자전적 교양 소설인 ‘젊은 예술가의 초상’의 스티븐 데덜러스를 통해 이미 자신의 분신과도 같은 캐릭터를 구축한 상황에서 제임스 조이스는 율리시스에서 다시 한번 자전적 요소들을 삽입하기 시작한다. 스티븐의 여정을 자신의 여정과 일치시켰으며 스티븐이 가지고 있는 사상과 신념들을 자신의 그것들과 고스란히 일치시키고 있다. 특히 율리시스에서는 전작에서 보여주었던 자전적 요소들을 훨씬 더 폭넓게 수용하고 펼쳐내면서 그 같은 분신..